Uzbeckie rzemiosło w drewnie, metalu i złocie: snycerka Chiwy, miedź Buchary, noże z Czustu

W 1945 roku dwóch snycerzy z Chiwy wykonało rzeźbione dwuskrzydłowe drzwi do nowej opery w Taszkencie, Teatru im. Alishera Nawoi. Starszy z nich, Ata Palvanov, miał 78 lat; fachu nauczył się od ojca i dziadka, a dożył ponad stu lat. Rzemiosło, które przekazywał dalej, wciąż żyje w pracowniach Itchan Kala.

Ceramika, jedwab i suzani mają na naszej stronie osobne artykuły. Ten jest o twardszych materiałach i cieńszych nitkach: rzeźbionym drewnie w Chiwie i Kokandzie, cyzelowanej miedzi i kutej stali w Bucharze, nożach z Czustu, bucharskim złotym hafcie i miniaturze. Przy każdym rzemiośle: na co patrzeć, co znaczą nazwy i gdzie zobaczysz mistrza przy pracy.

Rzeźbione drewno: kolumny i drzwi Chiwy

Chiwa stoi na drewnianych kolumnach. Meczet Dżuma w Itchan Kala, przebudowany w 1788 roku, ma płaski dach wsparty na 212 drewnianych kolumnach w 17 rzędach, rzeźbionych w różnych epokach, każda inna. Przejdź przez pałace, a zobaczysz tę samą pracę na zewnątrz: smukłe kolumny podtrzymujące otwarte ganki, ajwany, i ciężkie dwuskrzydłowe drzwi pokryte snycerką.

Szkoła chiwańska słynie z aylanma islimi, spiralnych wzorów roślinnych: łodyg oplatających się nawzajem, pędów z kwiatami i liśćmi, rozet, ujętych w wąskie pasy prostej geometrii. Mistrzowie nadawali motywom nazwy, na przykład olma guli, kwiat jabłoni. Pracowali w gujumie, twardym miejscowym wiązie, oraz w drewnie platanowym, i nie lakierowali go: drzwi i kolumny nacierano nierafinowanym olejem roślinnym, który wydobywa usłojenie i pomaga drewnu przetrwać.

Snycerze nadal pracują w Itchan Kala, a ich pracownie są zarazem szkołami, w których uczniowie uczą się rysować, rzeźbić i wykańczać wzór. W Dolinie Fergańskiej Kokand nosi tytuł Światowego Miasta Rzemiosła za snycerkę, nadany przez Światową Radę Rzemiosła w 2019 roku. Jak odróżniać części budowli, wyjaśniamy w tekście jak czytać architekturę uzbecką.

Miedź cyzelowana: spokojny styl Buchary

Od XVIII do początku XX wieku Buchara była jednym z głównych ośrodków zdobionej miedzi i mosiądzu. Jeden dzban przechodził przez trzy fachy: kotlarze robili korpus i cynowali wnętrze, odlewnicy wykonywali ucho, dziobek i zawiasy, a cyzeler zdobił gotowy przedmiot młotkiem i cienkimi puncami.

Wyroby bucharskie rozpoznasz po powściągliwości: klasyczne, wyważone kształty, motywy roślinne większe i spokojniejsze niż w innych miastach oraz linijki kaligrafii ukryte wśród liści. Chiwa miała podobną szkołę; kokandzka była swobodniejsza i mniej precyzyjna. Dzbany na wodę i herbatę, tace i misy były przedmiotami codziennego użytku.

Dziś cyzelerzy pracują w małych sklepikach wokół kopuł handlowych Buchary. Zatrzymaj się i popatrz: talerz nabiera wzoru uderzenie po uderzeniu. Kopuła jubilerów, Toki Zargaron, zbudowana w 1570 roku, przypomina, jak stary jest ten fach w mieście.

Stal: bucharscy kowale i noże z Czustu

W kopule handlowej Telpak Furushon w Bucharze zobaczysz, jak w sąsiedniej kuźni wykuwa się noże. Szukaj nożyczek bucharskich kowali w kształcie ptaka: otwórz je, a dziób zamienia się w dwa ostrza.

Najsłynniejszy uzbecki nóż pochodzi jednak z Czustu w obwodzie namangańskim, w Dolinie Fergańskiej. Pichoq ma proste, szerokie ostrze i rękojeść z rogu lub kości, czasem inkrustowaną; szczególnie piękny egzemplarz nazywa się guldor pichoq, nóż wzorzysty. Każde ostrze z Czustu nosi miejski znak, a dawna dzielnica kowali nadal nazywa się Suzangaron. Szachrichan pod Andiżanem to drugie nożownicze miasto doliny, z rodzinnymi dynastiami nożowników i pracowniami, które można odwiedzić.

W uzbeckim domu nóż to więcej niż narzędzie: trzyma się go jako talizman chroniący dom. Swój trzymaj w pochwie, wycieraj do sucha, a każde ostrze pakuj do bagażu rejestrowanego. Miasta doliny opisujemy w przewodniku po Andiżanie i Namanganie.

Złoty haft: bucharskie zardozi

Zardozi znaczy „szycie złotem”. W emiracie było sztuką dworską i, w przeciwieństwie do haftu jedwabnego, zajmowali się nim wyłącznie mężczyźni; w połowie XIX wieku w Emiracie Bucharskim pracowało około 350 złotych hafciarzy, wielu z nich w pracowniach w Arku. Dziś większość pracy wykonują kobiety.

Są dwie główne techniki. W zaminduzi złota nić pokrywa całe tło. W gulduzi motyw wycina się według szablonu, mocuje na napiętym aksamicie i pokrywa złotą nicią, tak że wzór odcina się od tkaniny. Mistrzowie znają ponad trzydzieści ściegów. W latach 30. XX wieku pracownie połączono w artele, a w 1960 roku w Bucharską Fabrykę Złotego Haftu. Kurtynę Teatru Nawoi w Taszkencie wyhaftowali mistrzowie z Buchary.

Szaty samego emira zobaczysz w muzeum letniego pałacu Sitorai Mohi-Hosa pod Bucharą; zajrzyj do tekstu wycieczki jednodniowe w okolicach Buchary. Czapki, torby i małe panele kupisz na starym mieście.

Miniatura: od Heratu do Buchary

Malarstwo książkowe przyszło do tych miast z dworu Timurydów. W Heracie Kamoliddin Behzad od 1486 roku kierował pracownią królewską za panowania sułtana Husajna Bajkary, a jego mecenasem był poeta Alisher Nawoi. W XVI wieku, za Szejbanidów, Buchara miała własną szkołę, a jej malarze ilustrowali poematy tamtych czasów, takie jak „Chosrow i Szirin” Hatifiego. Centrum Cywilizacji Islamskiej w Taszkencie pokazywało oryginalne bucharskie miniatury z tego stulecia, odkupione na aukcjach w Wielkiej Brytanii.

Dziś miniaturzyści w Bucharze uczą uczniów i sami ucierają farby z minerałów i roślin, a wytwórnia papieru w Konigilu pod Samarkandą sprzedaje miniatury na papierze z kory morwy. Poeta, który stoi za wieloma z tych scen, ma własny artykuł: Alisher Nawoi.

Ceramika, dywany i reszta

Garncarstwo ma własną mapę: turkus Risztonu, brązy i zielenie Gijduvanu, kobalt Chorezmu. Przeczytaj tekst szkoły ceramiki uzbeckiej, a z Buchary dodaj półdniową wycieczkę do pracowni ceramiki w Gijduvanie z obiadem. O jedwabiu piszemy w tekście uzbecki ikat, o hafcie w artykule suzani, a przegląd tego, co które miasto wytwarza, znajdziesz w przewodniku tradycyjne rzemiosło Uzbekistanu.

Jak odwiedzać pracownie

Większość tych rzemiosł powstaje w rodzinnych pracowniach i małych warsztatach, nie w muzeach. Mistrzowie chętnie pokazują swoją pracę, ale są w pracy, więc przyjdź z przewodnikiem, który przetłumaczy i zada właściwe pytania. Nasza 5-dniowa wycieczka „Rzemiosła Buchary i Samarkandy” odwiedza papierników, snycerzy, złotych hafciarzy, kowali i garncarzy; przewodnik anglojęzyczny jest w cenie, a przewodnik polskojęzyczny na życzenie. Podróż zbudowaną wokół innych rzemiosł, takich jak snycerka z Chiwy czy noże z Czustu, możemy zaplanować na zamówienie.

Zakup w pracowni to najprostszy sposób, by wiedzieć, kto zrobił przedmiot. Nowe wyroby rzemieślnicze nie wymagają dokumentów wywozowych; o starych przedmiotach piszemy w tekście co kupić w Uzbekistanie.

W skrócie

• Chiwa rzeźbi w drewnie spiralne wzory roślinne i wykańcza je olejem, nie lakierem; meczet Dżuma stoi na 212 rzeźbionych kolumnach.
• Bucharska miedź cyzelowana jest spokojna i wyważona; popatrz na cyzelerów przy kopułach handlowych.
• Pichoq z Czustu ma proste, szerokie ostrze i miejski znak; noże pakuj do bagażu rejestrowanego.
• Zardozi, bucharski złoty haft, było niegdyś męską sztuką dworską; szaty emira zobaczysz w Sitorai Mohi-Hosa.
• Miniatura przyszła z timurydzkiego Heratu; Buchara miała własną szkołę w XVI wieku.